Ho iniziato un corso di chitarra alle scuole elementari, intorno ai 7-8 anni, spinta da un mia vocazione personale.
Tuttavia, mio padre, grande appassionato di sport, mi ha introdotto al tennis. Ho lasciato la chitarra per dedicarmi alla racchetta, senza però spegnere la mia profonda attrazione per la musica, che ha continuato ad accompagnarmi negli anni.

Durante gli studi presso la Facoltà di Architettura di Bologna, sede di Cesena (dove ho vissuto 6 anni) la musica è tornata a occupare uno spazio centrale nella mia vita.

A vent’anni acquistai la mia prima chitarra, una Fender Stratocaster (Made in USA 1983), che ancora oggi mi accompagna. Da quel momento iniziai un percorso prevalentemente intuitivo, fondato sull’improvvisazione e sulla composizione originale, scegliendo di lasciare al suono uno spazio di libertà creativa più che di studio accademico.

Nel 2002 registrai i miei primi brani e iniziai l’attività concertistica tra la Romagna, Bologna e Roma. Tutte le mie composizioni, sia l’arrangiamento che i testi, rappresentano il riflesso della mia ricerca interiore. La scrittura è sempre stata una forma di canalizzazione delle intuizioni maturate nel mio percorso di ricerca, mentre il suono ha assunto per me la forma di una vera e propria architettura sonora, uno spazio in cui emozione, frequenza e coscienza si incontrano.

Nel corso degli anni ho scelto di preservare la mia identità artistica, costruendo un linguaggio personale che trae le sue radici anche da sonorità anglo-americane, lontana dai dettami dell’industria musicale e commerciale italiana. Ho incontrato produttori e musicisti italiani di grande calibro, tuttavia non ho mai accettato compromessi, restando fedele a una visione pura e originale.

La musica non è stata soltanto un’espressione artistica, ma uno strumento di esplorazione.. un dialogo costante con la mia ricerca spirituale e, parallelamente, con il mio percorso pittorico.